Plan de Estudio

Estructura General de plan de estudio de bajo eléctrico:

Plan de estudio general:

Evaluación inicial: Al comenzar, el profesor te evaluará para determinar tu nivel y establecer objetivos claros y alcanzables.
Clases individuales y grupales: Estas son la columna vertebral del aprendizaje. El profesor te guiará en la técnica, interpretación y teoría musical, adaptándose a tu ritmo de aprendizaje.
Teoría musical: Aprenderás los fundamentos de la música, como la lectura de partituras, armonía, e historia de la música como el análisis musical.
Repertorio: Estudiarás una variedad de piezas, desde clásicos hasta música contemporánea, que se ajustarán a tu nivel y gustos.
Conciertos y presentaciones: Tendrás la oportunidad de mostrar tus avances en recitales y conciertos escolares.
Lectura a primera vista: Desarrollarás la habilidad de leer y tocar una partitura nueva con relativa facilidad.
Improvisación: Explorarás tu creatividad musical y aprenderás a crear tus propias melodías y armonías.
Acompañamiento: Aprenderás a acompañar a otros instrumentos o cantantes.

Plan de estudio específico:

1. Conociendo tu instrumento:

Partes del bajo: Aprende los nombres y funciones de cada componente (cuerpo, mástil, diapasón, trastes, cuerdas, puente, clavijas).
Afinación: Descubre cómo afinar tu bajo para obtener el sonido deseado.
Mantenimientos básicos: Aprende a cambiar cuerdas y ajustar la acción de las cuerdas.

2. Postura y técnica:

Postura correcta: Adopta una postura cómoda y relajada para evitar lesiones.
Empuñadura del dedo: Experimenta diferentes empuñaduras para encontrar la que mejor se adapte a ti.
Punteo: Desarrolla una técnica de punteo precisa y controlada.
Dedos: Fortalece tus dedos para poder realizar movimientos más rápidos y precisos.

3. Notas y escalas:

Diapasón: Familiarízate con el diapasón y la ubicación de las notas.
Escalas: Comienza con las escalas pentatónicas y mayores, y luego explora otras como la menor natural, melódica y armónica.
Arpegios: Practica arpegios de acordes mayores y menores.

4. Ritmos y grooves:

Pulso: Establece un pulso constante y seguro.
Ritmos básicos: Practica los ritmos fundamentales del rock, blues, funk y otros estilos.
Grooves: Desarrolla tu sentido del groove y la capacidad de crear líneas de bajo que complementen la música.

5. Lectura de partituras:

Pentagrama: Familiarízate con el pentagrama y las notas musicales.
Clave de sol: Aprende a leer la clave de sol.
Figuras rítmicas: Practica con diferentes figuras rítmicas (corchea, negra, blanca, etc.).
Tablatura: Aprende a leer tablatura, una forma de notación musical específica para instrumentos de cuerda pulsada.

6. Armonía:

Acordes: Aprende a construir y tocar acordes mayores, menores, y otros tipos de acordes.
Progresiones de acordes: Familiarízate con las progresiones de acordes más comunes en diferentes estilos musicales.
Teoría musical básica: Comprende los conceptos básicos de la teoría musical para poder improvisar y componer tus propias líneas de bajo.

7. Estilos musicales:

Rock: Comienza con los ritmos básicos del rock y explora diferentes subgéneros.
Blues: Adéntrate en los grooves y las líneas melódicas del blues.
Funk: Explora los ritmos sincopados y los slaps del funk.
Otros estilos: Según tus intereses, puedes explorar otros estilos como el jazz, el metal, el reggae, etc.

8. Improvisación:

Escalas y modos: Aprende a aplicar las escalas y modos en tus improvisaciones.
Fills: Desarrolla tu capacidad para crear rellenos improvisados.
Solos: Comienza a improvisar solos sobre diferentes progresiones de acordes.